Pubbing Blog

A spune ca verdele e burghez pe cand albastrul e seren iar galbenul neobrazat sau ca atunci cand bordezi galbenul el nu se astampara, ci tot mai mult vrea sa evadeze incercarii de incorsetare… poate parea un exercitiu de stilistica. Este, dar nu numai asta.

Pornind de la invataturile lui Vasili Kandinski, care, pe la inceputul secolului XX, punea bazele unei teorii asupra liniilor, formelor si culorilor care a legitimat statura nonfigurativului in arta pentru toate generatiile ce aveau sa vina, cele noua ateliere propuse de d-nul Francisc Mraz, Ferko pentru apropiati, sunt o incursiune, sau mai bine spus o plimbare vesela desi sinuoasa, prin poetica fotografica. Indoiala absolut fireasca a oricui cu privire la posibilitatea existentei in sine a unei „poetici fotografice” este deconstruita treptat dar sigur pe masura ce atelierele isi urmeaza cursul prin vizitarea si analiza unor fotografii care, spune profesorul intr-un alt exercitiu de stilistica, „vibreaza”. Cum adica o fotografie vibreaza?

Recoltand impresiile atmosferice lasate in prima instanta de interactiunea „bruta” cu o fotografie, deducand apoi, pe baza acestei colectari, dominanta atmosferica a fotografiei si mai pe urma analizand prin ce mijloace, tehnice si stilistice, aceasta atmosfera este creata, se poate descoperi cum se face ca o fotografie „vibreaza”. Si ce e mai important, cum se poate face ca o fotografie proprie sa vibreze. Cu alte cuvinte, e de descoperit nu numai cum o fotografie buna poate bucura in aceeasi masura in care o poate face o carte buna sau o sonata de Bach, dar si cu ce instrumente se poate „arma” un fotograf pentru a crea el insusi o imagine, cum s-ar spune, fericita.

Marina Obradovic se uita la oameni prin obiectivul aparatului de fotografiat respectand unghiul normal de privire al fiecaruia. Se pozitioneaza fata de ei intr-o relatie de o asemenea paritate, incat rezultatul e, de fiecare data, o sinceritate nuda, viscerala a privirii subiectului. Fiecare imagine devine portretul unic si irepetabil al unei fiinte singulare, intr-un moment anume, rupt din context si pus in cui intr-o alta dimensiune, in care e liniste si adevar, prin acel punctum – locul virtual in care o fotografie atinge o coarda emotiva in privitor. Iar punctum in aceste imagini este exact privirea.

In fapt, expozitia are poate in egala masura functia de marturie – atesta intalnirea autoarei cu unele grupuri de rromi in varii zone balcanice – cat si o alta functie mai aparte, greu de definit, de cautare a unui soi de adevar. Din nou, un adevar al privirii, dar unul care aspira la universalitate pornind tocmai de la diferenta. E greu sa iti muti privirea din cea a tanarului pastor rrom din Sibiu, a fetitei din sudul Serbiei, sau din privirea gemenelor de la marginea Bucurestiului. Se uita in obiectiv ca si cum te-ar vedea pe tine, privitorul inexistent si ascuns lor, iar vizitarea fiecarei fotografii devine astfel un dialog mut intre tine si ei.

Dincolo de acest dialog mut care se realizeaza strict la nivelul privirii, se simte si un murmur al vocilor exprimat la fel de tacut prin poeziile lui Rajko Djuric scrijelite pe pereti, langa imagini. „Ce-mi mai crapa inima de durere/ Nu aud bani in buzunar/ Cant un cantec la vioara / Si amutesc foamea si durerea. Iata-l pe Marius, cantand cu taraful lui de haiduci din Bruxelles, amutind foamea si durerea si zambind shukar privitorului. „Imi plang durerile cantand / Caci a canta inseamna sa plangi/ Imi spun bucuriile dansand/ Caci a dansa inseamna sa razi”.

Daniela, cu unul dintre cei trei copii ai ei, sta mandra si fericita in fata colibei hade de chirpici, pierduta undeva in Transilvania, si zambeste vizitatorului care o priveste. „Calatorind, mi-am pierdut tara”. Dar acasa poate fi oriunde, deci sa ne bucuram. „Ai mila de noi Doamne/ Si da-ne putin ras/ Noua care nu mai stim nici sa zambim/ Trimite-ne ingerul cel mai caraghios/ Sau ceva cu adevarat haios/ Sa ne tavalim de ras.

Fotografiile Marinei Obradovic pornesc un dialog in care ceea ce se descopera in definitiv in spatele aparentelor si a privirilor este o anumita bucurie a prezentului, a lui „aici” si „acum”.

O bucatarie plina de spaghete, un ziar din care articolele dispar atunci cand le atingi, o guma de mestecat lipita pe o ilustratie din cartea « Alice in Tara Minunilor »… toate aceste lucrari artistice au in comun faptul ca le veti putea vedea expuse la Bienala Tinerilor Artisti din Bucuresti, care anul acesta este la cea de-a treia sa editie, de data aceasta cu tema “Re-Construction“. Conceptul de reconstructie a identitatii artistului in cadrul globalizarii a fost ideea la baza fiecarei lucrari; astfel, expozitia va oferi vizitatorilor o perspectiva culturala asupra fenomenului globalizarii.

Bienala se adreseaza tinerilor artisti, oferindu-le posibilitatea sa se integreze intr-un circuit international si este destinata unui public urban, tanar si dinamic, dornic de a se familiariza cu actualitatea fenomenului vizual. Prin lucrarile numeroase si variate ca modalitate de expresie, programul propus experimenteaza cu spatii alternative de manifestare, explorand forme artistice diverse (fotografie, pictura, sculptura, lucrari si instalatii video si nu numai).
Deschiderea expozitiei va fi precedata de simpozionul teoretic « Cel mai mic multiplu comun, oportunism si pragmatism in productia de arta contemporana », care va avea loc vineri, 3 octombrie, orele 13:00 - 20:00, la International Advertising Association - IAA(Calea Victoriei, 126, etaj 3).
Vernisajul expozitiei va avea loc sambata, 4 octombrie, orele 18:00, la MNAC, Sala Dalles (Bd. Nicolae Balcescu, nr. 18, bloc Dalles).
Pe durata expozitiei, o parte din lucrari va fi expusa si in alte locatii: Libraria Carturesti (str. Pictor Arthur Verona, nr. 13) si Ordinul Arhitectilor din Romania (str. Pictor Arthur Verona, nr. 19).
Workshopul - critica de arta, moderat de Adam Budak, va avea loc sambata, 4 octombrie intre orele 10:00 - 16:00, la Institutul Cultural Roman, Aleea Alexandru, nr. 38.
Workshopul - analiza de portofoliu, se va desfasura tot sambata, 4 octombrie intre orele 10:00 - 14:00, la International Advertising Association, Calea Victoriei, 126, etaj 3 si presupune analiza unor portofolii ale unor studenti la arte plastice si ale unor artisti debutanti.
Ca si la editiile precedente, organizatorii au editat un catalog cu versiuni in romana si engleza in care veti gasi detalii despre artisti si lucrarile prezente in expozitii.

PARTICIPANTI SIMPOZION:
Bogdan Ghiu (Romania), Irina Botea (Romania), Dan Perjovschi (Romania), Erwin Kessler (Romania), Mirjana Peitler (Austria), Iara Boubnova (Bulgaria), Gediminias Urbonas (Lituania), Gabriele Gaspari (Italia), Anthony Auerbach (Marea Britanie)

PARTICIPANTI iN EXPOZITIE:

Dan Acostioaei - Romania
Liliana Basarab & Costel Chirila - Romania
Irina Botea - Romania
Arnold Estefan - Romania
Andreea Faciu - Romania
Adrian Ghenie - Romania
Victor Man - Romania
Olivia Mihaltianu - Romania
Ana Prvacki - Romania
Serban Savu - Romania
Anca Benera - Romania
Peter Szabo - Romania
Miklos Szilard - Romania
Wafae Ahalouch El Keriasti - Olanda
Guido Van de Werve - Olanda
Anthony Auerbach - Marea Britanie
James Beckett - Marea Britanie
Sarah Beddington - Marea Britanie
Ryan Gander - Marea Britanie
Luke Collins - Marea Britanie
Karmelo Bermejo - Spania
David Bestué si Marc Vives - Spania
Ruben Ramos Balsa - Spania
Fernando Sanchez Castillo - Spania
Benoit Broisat - Franta
Cyprien Gaillard - Franta
Julien Prévieux - Franta
Yann Sérandour - Franta
Michal Budny - Polonia
Agnieszka Kurant - Polonia
Anna Niesterowicz - Polonia
Alice Cattaneo - Italia
Nicola Gobbetto - Italia
Piero Golia - Italia
Anetta Mona Chisa & Lucia Tkacova - Slovacia
Pavlina Fichta Cierna - Slovacia
Veaceslav Druta - Republica Moldova
Melissa Dubbin and Aaron S. Davidson - SUA
Marc Ganzglass - SUA
Ivan Grubanov - Serbia
Marlene Haring - Austria
Lisa Junghanss - Germania
Jonas Lipps - Germania
Ulla von Brandenburg - Germania
Bora Petkova - Bulgaria
Sibin Vassilev - Bulgaria
Jorge Satorre - Mexic
Ariel Schlesinger - Israel
Naama Tsabar - Israel
Filip Smetana - Cehia
Matej Smetana - Cehia
Adam Vackar - Cehia

PARTENERI:
BRD Groupe Société Générale, Fondul Cultural National, ArCub, Millenium Communications, International Advertising Association, Libraria Carturesti, Ordinul Arhitectilor din Romania, MNAC, Institutul Francez, Centrul Ceh, Ambasada Spaniei, Institutul Italian de Cultura Vito Grasso, Institutul Polonez, British Council, Forumul Cultural Austriac, Ambasada Frantei, Ambasada Regatului Tarilor de Jos, Ambasada Republicii Slovace
SPONSORI:
Friends Advertising , Fast Forward Communications , lly - Pro Brands Distribution , TBWA\ Merlin , Magnum

PARTENERI MEDIA:
Radio Guerrilla, TVR Cultural, Sensotv.ro, Altudini, Revista 22, Dilema Veche, B-24-FUN, Academia Catavencu, Cotidianul, Banii Nostri, Diverta Magazin, CMYK, pubbing.ro (are we cool or what:) ), Metropotam, artLuk magazine

Foto: Andreea Faciu - instalatie vizuala

Fundatia Culturala Meta, in parteneriat cu Goethe-Institut Bukarest si Institutul Cultural Roman organizeaza in perioada 3 -31 octombrie cea de-a treia editia a Bienalei Tinerilor Artisti, intutulata “Re-construction“.

“Cum poate artistul sa-si inceapa munca de reconstructie, obligat, in acelasi timp, sa se descurce si cu mostenirea deconstructivista? In acest moment special al timpului, cand individualismul este structurat mai puternic decat oricand, artistii inca folosesc un limbaj universal inspirat de traditie, dar pentru a construi povesti individuale.” Ami Barak - curator, profesor si critic de arta - curatorul celei de-a treia editii a BIENALEI TINERILOR ARTISTI.

Vernisaj - 4 octombrie ora 18:00 la Muzeul National de Arta Contemporana din Bucuresti, Sala Dalles, Bd. Nicolae Balcescu Nr. 18, Bloc Dalles

Alte locatii: Libraria Carturesti (Str. Arthur Verona, Nr. 13), Ordinul Arhitectilor (Str. Arthur Verona, Nr. 19)

Echipa tangaProject organizeaza maine seara o actiune de solidarizare in cazul I.C.R. New York, si anume un performance bazat pe materialele care au inundat media cu prilejul acestui scandal.

Nu vreau sa comentez aici argumentele pro si contra expozitiei, gradul de profesionalism al abordarilor jurnalistice, imixtiunea politicului in cultura sau ce inseamna arta moderna.

Vreau doar sa arat cateva mostre din expozitie, pentru ca multi din cei inflamati in jurul acestui subiect par sa fi uitat esentialul, si anume exponatele in sine. Priviti si judecati cu mintea voastra. Si, pentru comparatie, vedeti si ce se mai intampla pe la altii: Banksy, Graffiti Project, Tate Modern Art Museum, New York, 11 Spring Street.

So..here we go:

(Sursa foto: site-ul ICRNY)

Pentru cei care gasesc ca arta e o chestie plicticoasa, facuta de niste snobi pentru alti snobi, sau de niste boemi neintelesi pentru cativa prieteni la fel de ciudati, de citit pe blogul lui Cezar Paul-Badescu un articol despre una din cele mai interesanta expozitii din ultima vreme: lucrarile lui Ion Barladeanu, un tip care, dupa o viata traita te-miri-unde si din te-miri-ce, s-a adapostit in ghena unui bloc si acolo a facut o seama de colaje din ziarele timpului.

Imagini adunate din 1970 pana azi si aduse laolalta cu un estetism proaspat si surprinzator, culori vii si instantanee cu obsesiile vremii, o viziune Pop-Art desprinsa din reviste aruncate la gunoi.

Le puteti vedea si voi la galeria H’Art pana duminica, 20 iunie. Enjoy!